少儿声乐练声曲：教你怎么唱歌好听，如何控制和调节嗓音（下篇）
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少儿声乐练声曲:教你怎么唱歌好听，如何控制和调节嗓音（下篇）
少儿声乐练声曲
教你怎么唱歌好听，如何控制和调节嗓音（下篇）
6、提
这是指气息的意识，千万不要误解为把声音提起来，更不要把软腭提起来，前文说过，要使气息流动，必需有一种不断在”加气”的意识，才能做到状态的“保持"。这个”加气”动作就是"提”，通俗唱法的用气方法，由于的需要，更适宜于借鉴中国传统使用的“提丹田”，而不是西洋传统唱法中压气模式。气势应随着音高而”提高”。气息与声音的关系是相互依存的关系，这有许多形象的比喻。气息好比提琴上的弓，声带好比是琴上的弦，弓与弦的接触产生了声音。持续的提气好比拉长弓，要平稳有力，所以气息就是要提到喉咙口，和声带相接触才会产生。如果说声音是传送机上的行李，那么气息就是传送带，它对声音起着传送作用；如果声音是开动的火车，那么声带好比铁轨，气息就是火车依托的“路基”。学生对气息重要性的认识，只能在不断地实践应用中加深领悟。
7、拔
快速而果断地提气，称之为拔。它是”提”的延伸。只是在动作上更有爆发力，情绪更为亢奋。所谓“拔”高音，就是这种意识。有些强有力的高音，是用一般的提气所无法达到的。于是提气便是势在必然-——-形成“拔”。
“拔”是一个果断的动作，比较有效的方法是不仅要靠意识，还可以借助躯体，一般可用”脑后摘筋”的动作配合。（请不要把脑后音理解为脑后发音或声音从脑后发出来，声音必需是靠前的）因为脑后摘筋可以帮助重心提高，它和收小腹提气相互配合能更好地完成“拔气”动作。（两个积极性总比一个积极性好）果断地拔气了声音的力度，完成提气不能达到的，高音的爆发力全仰仗这个“拔”辽，才不会伤及声带。
8、顶
用鼓上腹（胃）与收下腹对抗的用气方式来歌唱叫“顶”。由于这一方法有一种“压”的动作，往往被理解为气息向下，从而误导出“排泄式的用气”，前面已作出了指正。“顶“是两股力相抗衡，这种对抗可以产生很大的能量，为适应强有力的高音延续时所用。之所以用“顶”来命名就是意味着气息向上提的力量始终为主，压气为副的。如果连续强烈地拔气去演唱强高音，很容易造成冲击声带的反作用，也不易保持这种力度的延伸势头。
“顶“气可以理解为“拨气的持续”，而对声带无副作用。原因是上下腹肌肉的对抗会连锁地引起声带阻力的加强，从而保持声音的“力度”。此法对于不会提气的歌者来说不宜用，否则容易产生反，因为压气大于提气时，室带（假声带）会立即压迫声带，使地声带无法正常振动，造成人为的声音紧。
唱歌
9、掀
这个方法只适用于高音区。如果说“吞”的方法是为了打开喉咙，那么”掀”的方法就是在打开的基础上“再打开”，它可以使高音产生更辽阔而舒展的，由于这个方法运用时必定是"掀”起前腭和上唇，唱者有一种掀盖子”的感觉，它产生的声音是声音好像从声带前上移到了鼻梁前。到更高时，这种”掀”的意识感觉继续向上移动，甚至可以到达头顶后部。所谓唱高音要像”远处喊人“比喻就是来源于此。在使用此法时要建立在歌者已掌握了压缩声带而产生的聚焦点的前提下，否则会唱坏嗓子。对喉咙逼紧毛病还未解决的人也不宜使用。
10、挂
这个方法是专门用来治疗声音紧的毛病的。造成声音紧的症结，除了排泄式压气外，大多为下巴紧，舌头僵硬所造成，而舌头僵大多产生于腭弓紧。这里所说的“挂”包含两个内容："挂“下巴和的“挂“腭弓。上、下腭关节的脱开。先让下巴如脱白似地挂下来，使它不参与发声活动。腾弓是口腔后部，连在小舌头两边的拱形肌。
挂的方法在这里解释为“把软腭两边如同松掉帐勾让帐帘放下来”，腾弓一放松，舌头就解放了，因为腭弓绷紧会连锁地造成舌根下压，从而引起声道堵塞而声音出不来也影响吐字。造成腭绷紧的原因大多由于有意识地提软腾，而这一动作经常容易误导为：软脖并未提起，而软腭两边倒提起来了，它经常是许多毛病的祸根。前面介绍的许多整治手法，都应以这个“挂“字煤前提，这个”挂”的方法做到位了，前面的方法会大得多。例如歌唱较核心的机能--———声带的调控，如果不先排除下巴紧、舌根僵硬两大干扰，是根本无法奏效的。
11、绷
声带必须在歌唱时始终保持积极状态，也就是声带的张力—-阻力，但是人无法对声带进行“直接“调控，只能“间接”操纵，除了第二项用“靠”的意识之外，还有一个方法：这就是“绷”，有些声乐家把这个动作叫做绷紧“喉头鼓面”。作为方法的“绷”是指把舌头左右横向拉紧的办法，它可以间接促使声带”绷紧”，（舌头的横向拉紧也使舌根抬起，它也自然带动口形往左右两边横向拉开）歌唱时声音会立即明显地清晰起来，也必然是靠前的，元音也清楚了，这个方法不仅可使声带积极，对舌根僵硬的毛病也有治疗作用。
舌头塌陷必定影响吐字的清晰度，特别反映在“ee"和"Eh"两个元音上，ee元音简直无法唱清楚，eh元音也会唱成非ee非eh，具体操作方法是让舌头处于发英语“get”、"let"或“like"、"shine”的位置上，作为方法，要求有意识地更夸张地发以上词汇中的元音部分。为了更形象化去理解“绷”的意思，中国戏剧中花脸在发怒时，吼叫“哇呀呀呀呀呀”的舌头位置便是，但此法不适用于嘴巴声太多的人。（在通俗唱法中常见的那种过于奶声奶气唱歌的例子）
唱歌如何共鸣？看完你就会明白
1、口腔共鸣
口腔共鸣是声音从喉咙发出后个共鸣区域，它是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鸣和头腔共鸣的基础。发声时口腔自然上下打开，笑肌微提，下腭自然放下稍后拉，上腭有上提的感觉。这样，声带发出的声波就随着气息的推送离开咽喉流畅向前，在口腔的前上方即硬腭前部集中反射而引起振动，这个硬腭前部我们也叫硬口盖，这种口腔共鸣明亮，靠前，集中，易于和头腔取得联系，且可减少咽喉的负担，起保护声带的作用。
口腔共鸣要有声音的“点”和“心”（即共鸣焦点），首先必须使口腔中的各有关部分唇、齿、牙、舌以及相适应的咽、喉自然地松开，会厌轻轻抬起，以使咽、喉、腔通畅，口腔壁、咽腔壁的肌肉积极坚硬，这样才会获得良好的共鸣。
2、头腔共鸣
我们常常把头腔共鸣称之为头声。头腔共鸣是我们声音中较具有魅力色彩的成份。它使声音明亮、光彩、辉煌、穿透力强，尤其是男高音、女高音声部，头腔共鸣几乎决定了声音的质量。头腔共鸣是由于声音的频率引起了头部上前方的蝶窦空间的震动而产生的。蝶窦位于鼻孔上，是比较小的结构空间，获得头腔共鸣必须先具有鼻腔共鸣、口腔共鸣，否则头腔共鸣是难以掌握的。
唱歌共鸣
具体方法是：把口腔内声波在硬腭上的集中反射点稍后移，下腭放下，软腭和小舌头尽量上提，使口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，声波便沿着上腭骨而传到鼻咽腔、鼻腔和蝶窦等，引起振动，这种共鸣清脆，丰富，富有光彩。当然要取得良好的头腔共鸣是必须建立在正确的呼吸点、发声点和共鸣位置点这三者协调运动的基础之上的。
3、胸腔共鸣
胸腔共鸣常常在比较低的声部运用比较多，也常常在各个声部的低声区运用较多。实际上在我们每个声部的所有声区，都需要有胸腔共鸣的成分，只是比例多少的问题。获得胸腔共鸣的具体办法是：发声时，咽喉部呈法打哈欠状态，下腭自然下垂，把声波的反射点从硬腭移向下齿背上，使声波在喉头和气管附近引起更多的振动，并继续继续传送到胸农会引起共鸣。胸腔共鸣的练习一定要注意松弛，千万不要过分地追求胸腔共鸣而去压迫喉头，把浓重的喉音误认为是胸腔共鸣。
4、共鸣练习较好是用哼唱，即常说的“哼鸣”来练习
“哼鸣”时，如闭口打哈欠状态，双唇微微闭住，口腔内越空越好，鼻、咽腔打开，把气息的通道留得越宽越好，然后让气息顺利经过这些通道，沿着口腔的咽壁、鼻腔壁进入头农会的蝶窦处，蝶窦处的感觉就是我们前额的眉心处。感觉到声音向前向上，体会到眉心在震动，从而发出较明亮集中的“哼鸣”声音。
这个发出“哼鸣”的眉心处就是我们要找的头腔共鸣。
为了使三个共鸣腔体有机地结合起来，形成歌唱共鸣的整体性，在训练时，还可以选择三个有连带关系的母音组进行练习。这种方法较大的好处是空间比较大，声音较能通畅地进入各个共鸣腔体。
了解唱歌的原理，学唱歌
很多人喜欢唱歌，但是唱得好不好，轻不，能不能感动人就不知道了。也有人唱了大半辈子，但是你问他是怎磨唱歌的，许多人支支吾吾答不出所以然来，或者用他所听到的术语回答说：[我是用肚子唱歌的]。肚子能唱歌？这可是天下奇观喔，如果真有人能用肚子唱歌，那一定会列入金氏世界纪录，而且很快就名利双收。
假设性的一个问题：一个人没有声带，请问他用肚子能唱出歌来吗？这个答案不言而喻大家心里有数，那何来用肚子唱歌这歌说法呢？不会是空穴来风而是应其来有自。其实是许多人没有讲清楚，或者教唱歌的老师只在收费情形下才告诉学生应该如何唱歌，其中的一个绝窍就是肚子用力，把气顶上去。这需要许多科学的理论与实际的操作运用才能做到的基本功，却在坊间三言两语简约之下而化约成[用肚子唱歌]的大笑话。
首先来了解管乐器的发音构造：当管子越长其中的空气要振动的时间就需要久一点，也就是振动频率较低，所已发出来的声音也较低；管子越短管中的空气柱就越短，其振动频率就比较快，所以声音较高。同样的道理，人类的声带（在喉咙两侧薄薄两片）在需要高音的时候就会用到声带的上段，中音中段，低音用低段，当然这只是粗略的说法，因为人类不可能只发出低、中、高三个而已。
唱歌
单来说，声带只是个发音器，若没有其他的身体构造与适当的方法是没有办法发出声音和唱出美妙的声音，用错了方法更可能损伤声带而令人沮丧。声带之所以能够发出声音，乃是因人类肺部里面的气体往外吐时造成声带摩擦振动而发出声音，就像用气吹口琴时弹簧片会发出声音同样的原理。
因此，要发出好听悦耳的声音必须具备如下：
1.健康的声带
2.有力的肺部
3.气入丹田的运用，以增加肺脏的吸气量（让肺活量更大啦）
4.腹肌的压缩技巧
5.共鸣腔的使用
唱歌的呼吸跟平常的呼吸是不一样的，平常呼吸都是由鼻子主管吸器和呼气，但是唱歌的呼吸或换气因为时间急迫以及瞬间需要大的空气，所以是[用嘴巴]来进行呼吸。嘴巴吸了大量的空气之后自然会将气体往肺部贮藏，问题是只依靠平常肺部体积来贮藏空气，那这些气体是不足够用来唱歌的，所以我们要设法将肺部撑大，让它有更大的空间来贮藏空气，而这些空气又能提供我们唱歌时的力度与长度，也就是能唱得浑厚清亮以及支撑拉长音也不会声音虚虚飘飘的。
音乐艺考培训机构怎么选
音乐艺考培训机构怎么选
对于音乐艺考生来说，高三上学期的集训格外重要，长时间的集中学习对提升专业水平有很大帮助，这段时间学得好，一般都可以在艺考中取得不错成绩。集训期间选择一家好的培训机构参与学习，不仅能帮助同学们提高学习效率，也可以让艺考更加顺利些。
中音阶梯学子录音棚试音
一般好的艺考培训机构至少这符合三点：
一、办学资历久
同学们在选择培训机构时较好先看其是否是正规办学，办学正规并有一定办学资历的培训机构明显更加可信。中音阶梯艺术学校是经教育主管部门批准成立的一所艺术类高考培训院校，从1998年开始办学，至今已有20年的发展历程。在多年的发展中，中音阶梯不仅荣获了众多奖项，也赢得了众多学生、家长的信赖。
二、机会多
只有在真正的舞台上，学生才能真正的发挥出对音乐的热爱，才能激发自信与热情，才能找出自己的不足，才知道自己努力的方向。因此，学音乐的同学非常需要机会，需要在舞台上证明自己。中音阶梯艺术学校就很重视学生这方面的培养，每年举办中音阶梯艺术节、梦想秀等大型校园活动，给予学生展示自我的平台，为他们以后的发展奠定基础。
三、教学成绩好
参加培训的较终目的还是要考一个好学校，所以培训学校的历年教学成绩也较为学生看重。随着艺考报考人数增多，各个专业的考试难度也有所提升，但中音阶梯每年艺考的音乐高校通过人数却只增不减。在18届艺考中，中音阶梯学子通过音乐高校2166人次，相较于17届增长了331人次，同比增长18，是艺考培训行业少有的增幅。
中音阶梯艺术学校积淀多年，相信它在日后的发展中只会越办越好，能给艺考生们带来更多的保障。
唱歌时如何科学的吐字
“以字行腔，字正腔圆”，是声乐演唱的科学原则之，中国语言，字音、语调十分的复杂，把歌词字音准确地融合到歌唱里，把字唱正、唱美、唱活是演唱表现艺术手段的关键。现代汉语的·个字即是一个音节，音节是语言结构的基本单位，每个音节由1-4个音素组成，音素是音节中的较小单位。主要元首有七个a、o、e、i、u、i；每个音节（字音）由声母、韵母和声调：大部分组成。声调有四种：阴平、阳平、上声、去声。四声表示字音的平升曲降的音调，完格的字音结构包括字头、字腹与子尾。
根据唱词内容、情感、词彩、意境、字音、意象、曲调、节奏、速度以及风格、韵味等，造成不同的唱字技巧，如字头发音的快咬、慢咬、硬咬、软咬、紧咬、松咬、正咬、闪咬；字尾收音的急收、缓收、强收、弱收、半收、全收或特殊延长字颈、字尾、突出鼻韵尾等等，以便达到把字唱美叫活的目的。此外还要特别注意声母的发音在中腔，韵母发声在咽腔，两者的位置不同，唱字时不可混淆，特别是不要把韵母的发音部位移到口腔。练习发声时，口形要竖园，唱曲时口形要多变，这种变化不宜过分，要在口形竖圆的制约下进行，以使好的共鸣和音色的统一。
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