北京声乐培训班,音乐艺考视唱知识点及应对策略

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发布时间: 2019-05-16 14:42:47

北京声乐培训班

音乐艺考视唱知识点及应对策略

视唱是音乐艺考各专业招生考试的重要内容之一，通过视谱即唱的方式，考察考生的视谱，音准，节奏及音乐的表现力，也会通过视唱了解考生的其他音乐素质。下面便针对近几年院校音乐招考视唱试题的情况及考试形式做出分析，并总结几点参考策略：

试题内容分析

视唱试题并不像乐理试卷那样有若干不同的题目，视唱试题各个题目都有相对的独立性，通常是一首或者两首短曲。

视唱试题包含的知识点：

1.节奏，节拍：包括各种常用时值(二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符)的音符和休止符，基本节奏型，切分节奏型，附点节奏型，三连音。

通常节拍：2/4，3/4，4/4，3/8，6/8。

2.旋律方面：包括常用的十四钟自然音程，变化音，音阶式及琵音式的进行。

3.调及调式方面：两升，两降号内的西洋大，小调及中国的五声性调式。

4.音乐术语标记方面：有速度术语，力度术语，表情术语及其他的标语。

5.两种谱子：五线谱与简谱。

6.试题长度：一般为方整的乐段八小节，个别院校从八到十六小节不等。

注：各院校所有的试题并不都是上述内容的结合体，但大多数院校的视唱题都具备(1，2，3，5)的特点。有的院校的试题是出自某一作品的节选，有的则是出自某本视唱书，大部分院校都是选择自己精心设计的试题。

视唱技巧

考试形式分析

视唱考试采用面试的方法进行，在形式上接近于舞蹈，声乐，钢琴等术科考试，但视唱考试又有自己的试卷，许多院校除了自己本校的之外，还在外省设有，考生进入考场后，从装有视唱试题的试题袋中抽取一个试题，准备大约有两分钟左右的时间，然后把试题唱给听，现场打分，考试时并不是所有院校都用钢琴给音，个别院校则用钢琴给出前列个音的音高，给音准一把标尺。

考试应对策略

1.考试之前应做“热声”运动

视唱考试时短时间内将符号转化为声音的考试。视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容，声带的灵活程度影响着音准的表现，在考试之前，可以出声音唱一遍大，小调，五声性调式的音阶上，下行几种简单的琵音，支点音阶等。我们会把这些音阶成为视唱练耳的“练声曲”。需要注意的是在唱这些“练声曲”时，应用手划拍子把每个音程关系常准，可以选择速度为60/分钟。先两个音为一拍进行一次，后四个音为一拍进行一次。

实践证明：做好这个准备工作对视唱考试时大有帮助的。

2.视唱考试时对考生的一次面试

视唱考试采用“唱”的形式答题，考的是“能否在段时间内将音符号转化为声音”，考试形式上采用面试的方法进行，既具备一般面试的特点，又有自己的专业要求——客观的外部形象与主观下的外部形象和谐美。

客观的外部形象主要参考：身高，形体，相貌等。

主观打造的外部形象主要参考：气质的表演，着装及专业要求等。

客观的外部形象在短时间内很难出新，但主观上我们可以对自己的外在气质进行调整。

1)首先是从心里上克服紧张的情绪，做好充分的准备可以帮助你镇定自己，深呼吸则是较快，较简单的情绪调节方法之一，保持自信是治疗怯场的好的良药。

2)着装适当大方，化妆淡雅自然，尽可能不穿变装，拖鞋，以免让认为你太随意，留下不好印象，影响考分。

3)考试报号时要尽量说普通话，唱时要用正确的姿态——站姿自然，和保持一定的距离，左手执谱于胸前20厘米左右，右手略低于左手划拍子，音量要适中，音调要婉转。

视唱技巧

3.整体把握手中的视唱

当抽到考试题准备的时候，要快速浏览试题，从宏观上把握试题的难度，要做到六看——看是不是经常练习的谱表熟悉唱名，看拍号选择与之相符的击拍图式，看节奏的音值选择速度，看调式的较高音和较低音选择是否要移调并确定音域唱谱，看有没有连续的广音程或复音程(这是所有考生的难点)，如实在把握不准的情况下，课避开这一两个音以免影响整个考试，看调式类别把握调式的音乐风格。

4.把握视唱考试的完整性

所谓“唱”的完整性就是表达的完整，并具有良好的音乐性，这也是非常关键一步，因为考试的分数会在考生唱完试题的瞬间给出。视唱试题的评分并不像乐理试题客观评分，视唱考试的评分是根据客观标准和主观判断而评。对试题的打分主要考虑基础分和表现分两部份，基础分衡量考生对音准与节奏把握的准确性，表现分衡量考生对音乐的理解力与表现力。从这个角度上来说，如果考生的试题唱的比较完整没有顿，错的音符而且过程表现性较好，那分值则较高，反之，分值较低。

由于专业院校与普通院校培养的性质及专业要求不同，视唱的难度也有所调整，我们在这里分析的是普通院校音乐类招考视唱考试的普通情况，对于专业院校的视唱练耳，作曲等专业的试题不予分析，各专业院校的要求也不一样。考生如要报考这类院校的专业，应提前掌握该院校的考试要求。全面把握好视唱考试，对提高考生在音乐高考中的竞争力具有非常重要的意义。

视唱虽然只是音乐类招考考试的部分内容，但还是要用心对待，考生同时也要用心对待其他考试内容，才能迈入理想的院校。

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音乐欣赏对学生发展的作用

音乐欣赏对学生的发展起到了很大的作用，那么学习这门音乐鉴赏课你们学到了哪些有用的东西呢？那么就让我们一起去了解一下吧?下面是学习啦!让小编我来帮助你整理相关的资料，希望能对你有帮助!

音乐欣赏对学生发展的作用一：学生心理素质

现在学生的学习负担特别的重很多孩子甚至有了厌学等不良学习状态。但是我们普遍发现学生对音乐课都是非常热爱的，理由有以下：音乐课，音乐课没有作业，音乐课可以释放压力等等。当我们从关注学生学习心理的角度出发，会发现音乐是一种有助于调节身心健康的方式。在音乐课中我们会欣赏到许多优秀的作品。比如贝多芬、莫扎特的作品等，科学家研究表明这些作品与人类脑电波的频率是相同的，对安神，舒缓情绪有很大帮助。所以，通过音乐学习来减压，排解不良的心理情绪是音乐学习帮助学生心理素质提高的一个方面。在音乐学习中很多欣赏、歌唱都需要学生养成良好的倾听习惯和与他人合作的良好意识。刚开始有学生不愿意倾听，喜欢插话或是无法安静下来，而教师通过佳作欣赏，使学生关注到作品中，关注到别人发言的内容中，使学生具有良好的倾听习惯。又例如音乐合作，合奏、合唱，都需要学生能与他人良好合作，通过音乐合作使学生了解学习的方法，不断增强自信，使学生心理素质水平不断提高。

音乐欣赏对学生发展的作用二：学生审美情趣

音乐是艺术的一种，艺术的本源就是发展人类的审美情趣。音乐的审美情趣，就是喜欢和爱好什么音乐的问题。一个学生为什么喜欢这种音乐，不喜欢那种音乐，和学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关系。首先我们应尊重学生的个人趣味，进而更深一层地通过音乐教学，把健康、纯正、明确、自然，对人类社会有意的音乐展现出来，提高学生的艺术修养，培养他们高尚的审美情趣。学生审美情趣的明显差异，给音乐课，特别是音乐欣赏课提出了任务和要求，我们应让学生了解我们各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，了解外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏能力，以此不断提高学生良好的审美情绪。

音乐欣赏对学生发展的作用三：良好的道德水平

卢梭的《大教学论》中提到，不具有德育目的的教学不能称为教育。现在很多音乐教材都具有一定的德育目的。比如在我所执教的二年级《大风车》一课中，我做了以下设计来帮助学生提高道德水平。在课前，我用一个视频帮助盲人爷爷听春天的声音来导出学习主题大风车，并创设出了一个学习情境：学唱好《大风车》一歌，参加大风车栏目组去社区慰问老人的演出。于是这又是一堂充满德育思想的音乐课。课前的讨论和课上的实践，都使孩子们深深意识到从身边的小事做起，做一个有道德的人。使学生在收获知识的同时，也得到高尚道德情怀的熏陶感染，提高了整堂课的立意。

音乐是一门综合性的学科，它带给学生不仅仅是音乐素养的提升，也包括了心理、人格、道德、审美等各方面素质和能力的提升。作为一名音乐教师有义务要上好每一堂音乐课，不断把学生到更高更广阔的世界中。

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前列、不要去挑战自己不能把控的高音

很多考生在进行专业训练的过程中，可能会遇到一些在演唱高音部分时会遇到一些相关问题。考生在备考阶段不要去挑战自己不能把控的高音，比如你能达到的某个音，再高就可能破音，那就要将这个音降2个音作为自己的较高音标准，超过了就要用假音。

从发声本质来讲，高音实际上是频率更高的声音，由于声音由音色、音调(频率)、响度(振幅)三要素所决定。严格意义来说光用气是不能达到真正意义上的高频音，我们的声音除了标准音频以外还有丰富的泛音。

第二、合理的利用好气息

气息用的好可以让声音丰富洪亮，也就是加大了声音的振幅，尤其在高频部分的泛音变得更为清晰，所以就觉得声音高了，其实只是声音大了。而真正的飚高音都是在一个很高的音调用很小的音量唱出来。想要唱出稳定的高音，需要掌握科学的发声方法和技巧。

第三、做好充分的心理准备

做好心理准备：唱高音首先你不要害怕高音，很多人一唱到高音部分就怕上不去，怕唱破，怕唱得不好听，在多虑的同时高音的品质也就大大降低。考生在演唱高音前要做好心理准备，至少是在歌词的一句话前，你就要想到这句有高音，不能到高音的时候才想起来，造成这个高音很可能被吓没。不要怕自己高音上不去，只要你的基本功扎实，就能唱得漂亮。

第四、注意自己演唱时的音准问题

注意音准：在演唱高音的同时还要抓好音准，很多漂亮的旋律起伏都很大，由一个很低的音到很高的音，再下来。其中高音部分很多时候都是较吸引人的，当然也是较容易被注意到的部分，一个高音如果没唱准，就能败坏整首歌曲的形象，而从一个很高的音下来的低音如果失了音准，也会导致整个后面都跑音。

第五、多唱发声练习，保护嗓子

气息的准备：考生在平时的训练中使用正确的唱歌方法，气息自然就会越练越足，对声音的控制能力也会渐入佳境。我们这里所说的多唱，是指多唱发声练习。使用气息的关键，就是气息出来之后要马上能用，也就是传说中的急吸，考生在平常的发声练习中可着重练习。

另外高音发声较基本的方法头腔共鸣也不容忽视。你可以试着从小腹出发，带着可以控制的力量，去震颤声带，声带振动后的声要像从眉心发出来的一样，而不是你的嗓子，这样能够很好的保护你在高强度集训中的嗓子。

较后想要在音乐艺考中脱颖而出，就要在掌握高音发声的方法之后思考什么是漂亮的高音，也就是在音准节奏准确的情况下，什么样的音质才是适合所选曲目的高音。高音也有很多种，在不同歌曲想表达的不同感情中，可以有高亢的高音，轻盈飘逸的高音，甚至是浑厚的高音，但无论如何，你的高音要保持透彻明亮。

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音乐艺考视唱练耳音准训练步骤

视唱练耳在音乐专业中是一门重要的基础课，其内容通常分为：听觉训练，听写，和视唱三部分。主要任务是：发展音乐听觉，增强音乐记忆力，培养正确的音准和节奏感;从而获得熟练的读谱技能及丰富的音乐语汇，在实际的音乐活动中积极地使用听觉。