如何唱歌：教你唱歌不跑调的唱歌技巧和发声方法
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方法/步骤
可以先试着在嘴里含着东西（较好是小半口水），然后练习发音唱歌，较省事的就是学费玉清，学他的歌真的很管用，特别开嗓。
想要不跑调主要用以上的吸气和发声方法练习音阶。找些音频，或者电子钢琴，钢琴软件什么的，人生的更好，容易判断是否跑调。反复播放do re mi fa so la ti do 这七个音阶，一开始逐个播放，用“a”唱出所播放的音阶的音调，直到听出你唱出来的和播放的产生共鸣。共鸣这东西，凡相同音阶或隔一个音阶的振幅相似的两个音凑在一齐就会听得出，感觉就像耳朵脑袋边有蜜蜂在高频拍翅膀。概是两个音波频率相同重叠在一起发声了干涉什么的），但这种共鸣在相邻两个音阶间不会产生，所以如果你跑调不厉害应该不会弄错。等每个音阶都找准以后，开始连续联系，一口气唱出do——do八个音阶，每个持续大概一秒钟，反复练习后你就会发现，现在流行的大部分歌曲都由这几个音阶组成（当然还有高八度或低八度的）我这么连过来，现在只要给出一条旋律，都能马上用do re mi 表示出来应用：掌握好音阶后在唱歌是会在不自觉中在脑里寻找将要唱的下一个音阶。以前我老师总是说：“想好了再唱出来！”就是叫我们先在脑海里想好下一个音阶发声的感觉，再发出声来，就不会走音了。
还有一点，唱歌时的咬字也很重要。如果咬字不清会让人觉得很不好听。简单的说就是要比平时说话夸张。特别是唇齿音，一定要发清楚。而且有个小技巧。例如“鸡”字，不能只发“ji”，要在中间加一个韵母“v（鱼）”的口型，发作“居-i ”。这么说也夸张了一点，不过主要是要把声母韵母连接的过渡部位发音加长，听起来就会好了。
以上就是对唱歌跑调怎么办的简单回答，人本来听自己的声音是同时通过鼓膜和头骨传导同时接收的，而听别人的声音则只通过鼓膜传至内耳，所以听起来会有差别。你可以试着把双手掌张开掌心朝后，放在脸颊两边，把口和耳较近的传播途径阻断，就会听出一点点差别。
先从简单的歌曲学习， 逐渐加深， 每天要练声把嗓子练开， 不要唱太高的歌，坚持坚持就是胜利。可以练习唱唱谱子，没有什么捷径，还是要多加练习。唱歌时不要太紧张，先小声跟着原声唱，多唱唱就好了。
鼻咽腔，它的前壁同鼻腔相通。下方以软腭为界，通向口咽。
口咽腔，上与鼻咽为界，同口腔相通。下通喉咽。
声道，在声带以上，同口、鼻、喉、咽腔相连，形成类似管状的口咽喇叭管。它的出口 在鼻腔、口腔。喇叭嘴是喉室。声带、声道是主要的共鸣腔体之一。
喜欢唱歌的朋友可以点击文章下面的“了解更多”进行系统的学习，让老师帮你做一个专业的发声测试，先找到你的问题帮你调整一下人体的固定共鸣腔、可变共鸣腔，经训练都会引起美好的共鸣反应。咽腔和口腔、胸腔 相连，它是重要的共鸣腔。胸腔在共鸣中也起了不可缺少的作用。除了人体歌唱发声系统的全部空腔为歌唱共鸣发挥作用之外，共鸣在人体的骨骼中也会发生作用。人的声音共鸣主要是腔体共鸣。人的上咽管的大小和容量是可以变化的。经过共鸣的作用可以增大音量，变化音色。使声音发出泛音，得到美化，从而发出动听的声音来。
共鸣——某物体因受到振动而发出声音，这种声音又传播到其它物体上，引起其它物体的共振的现象叫共鸣。
声音产生需要有振动体、媒介＜空气及其它＞和听声音耳膜。当物体被打击而产生振动时，促使媒介产生了波纹，叫音波。这种音波由媒介传入人的耳膜成为声音。一个发音体在振动发音时，它除了能发出一基音外，还能同时发出一些微小的泛音。例如：a弦振动率是400，当它的微波传到某一个每秒振动440次的物体时，这一物体受到振动的影响，才会引起共振，产生共鸣。
喜欢唱歌的朋友可以点击文章下面的“了解更多”进行系统的学习，让老师帮你做一个专业的发声测试，先找到你的问题帮你调整一下人体共鸣形成的过程是，从歌唱发声到利用人体内很多可以产生共鸣的空间，使气息冲击声带而出现了基音。这个基音虽然很微弱，但是它一进入人体固有的共鸣空间之后，就产生了不同形式的声波共振，于是出现优美、悦耳的歌声来。共鸣的使用能够扩大音响，同时还可以美化声音。我们应充分利用人体构造的共鸣腔，努力控制歌唱发声，逐步训练形成空间立体感的音响。歌唱发声的共鸣对于歌唱是十分重要的。
【K歌必读-KTV 手册——学唱歌的技巧 （超赞）】
我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。
1、吸气
想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。
2、呼气
呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。
3、怎样训练横膈膜的力量
横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有；
⒈数数字；深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。
⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
#怎样唱歌才好听#
特别爱唱歌，可是怎么唱都唱不好？
没关系，小编干货来啦——
读完这篇文章，让你成功做歌神哦——
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KTV唱歌技巧
1）记歌词
至少95以上的歌词你要记住。学会了歌词你才可以全身心的投入感情哦——2）张大嘴
不管你音色如何，唱歌时心情一定要放松，不能紧张。咬字要清，特别注意的是嘴巴尽量张大点，这样有住于咬字，发音的清晰， 这招很有效。
3）放松着唱
选择90度角落的沙发，一定要找到舒服的位置，自信了，咬字清楚了，歌也唱的好听了——2
唱歌技巧理论版
1）吸气想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香——好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。
2）用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4——-6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。
3）怎样训练横膈膜的力量横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有：
①数数字：深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。
②吹灰：深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。
③多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
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唱法的种类
1）颤音
颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中较常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多盆友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。
2）气声
在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》段也是典型的气声唱法。
3） 哭腔
哭腔是目前通俗歌曲演唱中较流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥。
4） 挑音
挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是较容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。
5） 噎音
噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音较有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，“哭腔”特别多。
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如何唱高音
1）支点提法
在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里，而长在了胸口，唱每一个字都不要离开这个支点，嘴放松唱，这样把注意力往那儿一想，一下子声音就得到平衡了。这种方法可以解决好几个问题：如果唱高音喉头容易上提的话，你一想到胸口就不想喉头了，支点一低，喉头也自然放松，下放，喉头放下以后，喉咙自然打开。还有声带都有长在胸口处，气息当然就不能超过声带，那一定在胸口的下面，气息也就往下沉了，稳定了。这基本是找到了正确的发声方法。
2）反向提法
反向提法是“喉下换字”的比喻。喉下换字的办法，就是说一般唱高音时喉头都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换，或者“贴着肩膀换，在脖子根换”。这样唱的时候，喉咙较容易打开，而且声音比较容易垂直，容易进入头声，容易找到高音的焦点位置。
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专业唱歌的要点
1）姿势
正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的，在训练时，应养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
2）呼吸
首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面部表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地、流畅地“流进”，使腰和后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持。所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。
发声歌唱发声是一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须从较基本的发声练习开始。做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣；学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”，舌尖松松地抵下牙；唱八度音程时，从低到高，母音不断接连起来唱，口咽腔同时从小到大张开，气息通畅地配合，发出圆润通畅自如的声音。
3）吐词
发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
4）理解歌曲
唱好歌曲还要对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有一个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。
新手学唱歌不要好高骛远，不然对你只会有害无益，新手应该从较基础的部分学起，比如下面介绍的腹式呼吸和运气技巧。
1、腹式呼吸
一般人呼吸多用胸腔，呼吸时，会看到胸腔的起伏。如果有机会观察婴儿呼吸的样子，会发现，婴儿呼吸多是腹部起伏，这就是（腹式呼吸）。婴儿的哭声很宏亮，为何？因为腹式呼吸能将气压的更沉，我们能因此吸到更广的气，身体也有更盈余的空间去发出共鸣。
要练习腹式呼吸很简单，有两个部份：一，是习惯使用腹部来呼吸；二，是练习如何将气留在身体里面。这样听起来很笼统，其实有很简单的方法可以依循练习。首先，每次唱歌前，花约3-5分钟时间做呼吸运动；吸气时，控制让气吸到肚子里，并明显看到肚子起伏的动作。之後，尝试将气吸入腹部，闭住气约十秒，再开始慢慢的吐气，并练习花较久的时间将气吐完。练习这个阶段的时候，也可以在较後气剩下一点的状况下，用力把气一口气吐出去，同时练习两种运气方式。如此一来，久後唱歌自然习惯运用腹式呼吸，且运气也更稳。在练习时，除了身体一定要放松外，可以试着一手压住腹部，也丹田用力的程度。
2、运气技巧
运气的技巧其实跟腹式呼吸很有关系，只是帮助我们的身体更灵活运用。简单的运气技巧练习方式为，用腹式呼吸并将气维持在肚子後，试着以规律并有力的方式，快速地吐出间断的气。每次吐气，都丹田使出力道；这些力道是单独的，而非一股脑儿的从头用力到尾。可以试着将一手放在肚子上，若方法正确，会感到肚子随着吐气的规律，一起起伏。
腹式呼吸与运气技巧都熟练後，唱歌会相当稳，即使遇到较长的乐句，也能小心的把它唱好。或者换气时，也能做到，所以非常重要。
没有稳定喉位，就没有高质量的高音。没有理解核心肌肉的对抗原理，声音就不容易控制和延长，音准也会不好。
（耐心看完你会发现新世界）
1 首先明确高音不是大力的喊 而是维持住 下部平衡对抗 然后去被动得到高位置共鸣 加到整体声音里（喉咙内部打开通畅）2 懂了先找胸口发声位置 发声位置再向下找丹田气息支撑，然后让这个胸口发声位置向下找的力与腰腹的气息相结合，让发声点与气息搭上（吸气是深吸气，不多吸，一口就够，目的下降横膈膜以及下放喉位，但胸部不动不憋。）你可以理解为先吸气，下降横膈膜给气息空间不要吸太多，下放喉位（非大力压喉），找到胸口发声位置，发声位置向下找气息支持，根据不同音高支持不同（根据不同音高气息支持力度与多少不同）中低音甚至不主动用力给气息，而是自动就会有气息支持，不然容易给多影响喉位（声音会差）3 喉位的不稳定中常见的错误有
a 强压喉（位置很低）
b 气息主动用力，横膈膜上移，气息力量过强或者气息过多直接怼到声带 ，喉位高、主动上挤、意识跟音高上跑（大部分人都会处于两种情况，因为打破了平衡 ，几年解决不了喉位问题。因为没有整体协调发声，没有理解原理，用错误观念在练习。） 但是根据生活中经验，你在扶手上行电梯上，往下走，与电梯上行运行速度相等，别人看你感觉你在电梯上的位置没有移动，相对静止。还有悬浮的机 （重力与升力 相等 你位置也是相对固定了。）例子中，知道想要降低和稳定喉位，要有上下两个力。
如同上面两个生活实例中蕴含的一样的道理
A 首先要有一个下行的力去稳喉头，因为只要发声就会有气息上行，喉位就容易高。但想稳喉头除了下行的力，还要有个用力支点，就像翘起地球的那个支点一样。找到你的支点，其实它就在你的胸口，明确你胸口用力支点。体会的话可以真实的打哈欠，就像你为了保持哈欠呼气状态，有了支点加上口腔空间很大，然后稍微主动（胸口）用力往外哈气，你会感受到是以胸口为支点在哈气，这时候喉位很低，哈气会因为有支点，呼气效率高，且更打开，更解乏。这里强调的只是以胸口为支点，而不是张这么大嘴，让肌肉僵硬失去灵活，哈欠的张大嘴更多是拉伸一些肌肉来解乏。也就是说你以胸口为支点，用力合适可以给喉头和舌根一个不僵硬的下行的力。（有人问 如何练习，喊操 121 、打拳时候喊哈、哼鸣、申请朗读、叹气等等生活动作都能找到胸口支点）（胸口支点的核心是下拉喉头声带主动闭合挡气，注意不要极端局部运用，还是要放到生活动作里体会“恰到好处”）B 当你找到胸口支点，然后想象让这个胸口支点主动向下挡气（或理解为搭气控制气），（如果不先找胸口支点，而是主动先给气，会力度过大。可能会让声带无法闭合（因为过多气息吹着声带无法稳定在低位置闭合）这样你不容易找到胸口支点，会让发声点偏高，出现声带闭合不良的问题）而先找到这个有支点的闭合感觉（起声柔和就可以让声带不碰撞在一起就可柔和恰好闭合。起声用力太猛，容易碰撞声带让声带充血）想象向下沉胸口发声支点（实际稳住位置，只是想象着延伸向下的力量，位置还保持好），被动找气、接气、搭上气，甚至中低音不用有主动用力运行气息的感受，而是被动搭上气息（实际上是喉头内声带闭合向下去搭气息，但实际做我的感受是胸口支点向下搭气息）这样你有了两个力
一、 有支点的下行喉头的力 （注意喉咙内部要打开，像医生检查喉咙让你发“啊”一样的扩张感，积极打开口腔内部！）微笑着打哈欠前期吸气状态也会喉头也会有下降的力，所以要始终保持口腔内部吞咽食物的那个位置有扩张感，包括喉咽腔，上胸部也要感觉有空间。
二、 被动搭腰腹气息（深吸气 正确的腹式吸气 不要吸多了 僵硬了呼吸肌）上行的力。（这里有人疑问，感觉不到横膈膜和横膈膜主动上行，注意我说是被动搭腰腹气息，而不是主动挤压，其实声带主动向下挡气以后，会感受到小腹的着力点，下行的力会反作用上来给声带，但用力感觉仍然是垂直向下，这是主力！上行力是反作用力…叹气就是向下作用力和上来的反作用力，刚好平衡，声带振动状态稳定，声音就稳定…所以吸对气，向下挡对气，声音就对了…）不要主动强行挤压腰腹向上运行气息。
如何固定喉头呢？？？ 去平衡两个力，就像刚才的电梯和机一样原理。胸口主动向下挡住气息的反作用力的上行力。不让主动挤压腰腹过强的气息直接冲击声带，然后胸口支点容易守住，让下行作用力与上行反作用力匹配力量，平衡力量。 向下挡气力一开始要柔和，与反作用力在胸口支点对抗。
（向下挡气是有胸口支点的声带主动向下挡气，去本能动作去体会 例如叹气发声）（另不要忘记气息的通过感和通畅感 ）
声音是通透、集中、有芯的用声音判断，发声方法是否正确。（口腔内部是打开的，口腔打开不是外嘴张老大那是咬人吃东西，而是哈欠前期口腔内部的扩张感）用叹气体会上下两个力对抗平衡，因为叹气就是平衡的一种发声方式，先找发声点，再向下搭配气息。（关于打开可以去我专栏看打开的文章很详细）较后强调一点，气息被有胸口支点的声带闭合挡住后的发声（是发声时、是发声时、是发声时） 腰腹就是膨胀的 。物理原理就是气球下部力量推动内部气息上行（人体可以理解为气球底部放着桌子自带支撑，下行作用力下来会自然产生上行反作用力，小腹支点与腰腹肌肉发声时用力是稳住底部支撑面），结果出口被限制（且有个下行力量），气球会往前后左右周围膨胀。欧洲有美声大佬说过，发声时我腰间可以推开任何东西。反正说不服大家我个人就认这个死理，不然你们天天提的节约用气和唱歌是保持气息，你们说的是什么？长音怎么长？知道高音后期没气，向上挤喉咙，就是因为发声时候气息 跑太多 太快 太漏气，不懂保持气息、节约用气、吸着唱么？（吸着唱就是横膈膜保持住下降的位置，唱歌用力方向是向下（有胸口支点的声带闭合刚好主动向下挡气），就叫吸着唱，不然吸着唱你怎么理解的？含着唱跟吸着唱不是一个意思）很多人没发声就吸气吸到肚子鼓肌肉僵硬，或者不发声故意鼓肚子，这样失去了灵活，声音就僵硬，无力，这都是“气息派”造成的后遗症。
4 高音容易出问题就是因为打破了对抗的平衡，高音物理原理是什么？
有一定压强的（对抗得到 有对抗就要有两个力，只是向下是作用力，向上是反作用力）合适气息通过声带，声带闭合刚好（闭合刚好的结果 声音集中结实基音良好）高频振动，声音在腔体内共鸣丰富音色，使声音立体（声音在合适的空间内，特定频率的声音在特定的空间内引起共振就是共鸣，它是被动，只要口腔内部打开空间合适（不是打开较大 合适即可）并保持通畅就能得到）。
所以呢 一般人问题
a 大部分由于被强调气息，气息过大、过多、用力过猛 、不是缓缓增加压强而是突然用力。（唱高音的实际感受，不是一级一级上去，而是一级一级下台阶的感受。）b 闭合用力过大，或者不懂闭合，或者意识上跑挤压喉头，或者气息过大冲击喉头让声带不能刚好闭合（声带是松的、漏气的，就会出现这样错误，声带像是狂风（过强气息）中打开的窗，跟着狂风被摔打，声带会碰撞充血、肿掉后更难闭合好，声音沙哑、漏气、跑调…因为无法闭合好，达到音高震频，普通人唱歌一会声音哑掉就是这个原因）普通人气息越强，闭合就越要强，刚开始会结实一点，越唱越难受，声音越来越沙哑，声音听起来又笨又僵，后期开始漏气沙哑，彻底无法发声。
c 共鸣空间不够，声道不通畅，用蛮力增大音量（蛮力会快速消耗气息同时损伤声带（原理见上一条），不懂元音转换用容易漏气的音唱高音） 不懂共鸣、不懂用共振 、不会用反射，混响效应，去放大和着色声音，所以唱的很累。还没到高音，声带就已经充血受伤无法稳定闭合震动了，充血之后边缘不齐漏气。声带稳定的震动状态就失去了，所以就各种问题。
明白了这些去找原因就好了。高音一定能练好！差的是熟练度，如果真的什么也不想，会一直犯错，也许会误打误撞练好吧（但稍微增加难度就垮掉）。
5 共鸣是共振，是特定频率的音在特定的空间，引起的共振。在唱歌里只要你打开喉咙，控制好口腔内部空间就会自然得到。想一下你哼鸣时候的高位置共鸣和你错误唱高音，意识跟音高向上并蛮力挤压喉头的高位置共鸣的用力感觉一样么？
肯定不一样。你会发现有胸口支点主动声带向下挡气发声，声带被动接受气息支持，两者越柔和搭调，口腔内部也同时保持好通畅及合理空间，眉心的共振和高位置共鸣感就越强烈，集中感、位置感就越好，高音就自动来找你了，再往高音上，是统一垂直向下用力的。所以共鸣是被动得到的，是主要靠打开喉咙并保持好通畅，让声音传到那里就有了共鸣。前提是声带要闭合刚好，产生优良的基音，再让唇齿舌牙加工咬字，让共鸣空间去着色放大。气息被动刚好就oK，别死磕气息了，练对、练灵活、会用气更重要。
注意 整体协调和自如 不强制用力
我觉得任何问题都可以讲清楚，不讲新名词，不讲玄学，就根据物理和生理以及生活现象分析，肯定可以讲清楚，讲不清楚是老师解惑不到位，你没听懂就是老师的问题。
罗嗦了很多，希望有帮助吧。我也曾困惑，曾也有高手说你想那么多干嘛，啥都不要想唱就好了，可我啥都不想唱有时候很好，有时候很差状态很不稳定，我就是想知道唱好了为什么，唱不好了为什么？我就是想自由的歌唱，仅此而已。致敬每一个为艺术为爱好付出的人，不放弃的人，你们都是好样的！！！！
我想总有一天我都懂了练熟悉了，才能到什么都不想，到们“无招”的境界。
其实我觉得好多老师讲不清楚，其实都是有高手指导着声音过来的，所以他们讲不出来只会唱，这样去教学生，只能靠老师的好耳朵和正确的方向了。
说这么多都是纯为了交流，如有冒犯到谁，还请海涵！
（另外提醒一点，起声要柔和，一开始练习，轻柔一点更容易找到平衡，比如失望的自然的叹气，或者听下张敬轩唱一些温柔的歌曲，那个力量并不大，但很清晰、柔和、动听，不要发声前就让身体处于紧张状态，要自如，不要强制用力，多体会我说的叹气，到底是哪里用力的，让身体告诉你怎么用力，不是你控制身体去叹气，是身体本能告诉你！）较后附送个练和按摩嗓子的小练习，（气泡音 自己百度视频就能找到示范）很多人白天不好找到气泡音，早上起来容易找到，因为发声习惯不好，发声起点太高，声带太紧，不该用力地方用力。全身放松，尤其喉头声带，感觉声音起点和用力起点在胸口，轻轻用力，发脑子里学会的气泡音，多练，只要起点是胸口会越来越容易控制！慢慢练吧，均匀持续，大气泡小气泡，唱歌前后都能用。
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